康健科普網今天給大家介紹一下中國古代十大著名歌曲，古代中國音樂的發展也是相當好的，其中就出現了許多的傳世名曲，只不過現在人們已經很少在聽了。
漢代樂府歌曲之一，屬于“鼓角橫吹曲”，是當時守邊將士經常 在馬上奏唱的。唐代大詩人李白曾為之填寫新詞，內容是抒寫作 者感懷古代邊防戰士的艱難困苦,借以非議唐代統治的窮兵黜武， 有反對侵略戰爭的意思。現存《關山月》的曲譜，比較早的是1768 年日本的《魏氏樂譜》，據說為明朝末年避難于日本的魏侯所傳。歌詞就是李白填的“明月出天山，蒼茫云海間”。1931年刊 行的《梅庵琴譜》中收錄有《關山月》一曲，音調與《魏氏樂譜》不同， 而調式和氣韻相近，但無歌詞。50年代初,夏一峰、楊蔭瀏等將李 白的歌詞重新配曲歌唱，并得以流傳。這首歌曲純樸自然,帶有北 方民歌的風味,它慣用同音重復，并配以大起大落的連環樂句進 行,既顯示出琴歌的特色,又比較貼切地體現了原詩豪放的氣質和 感懷的情調。
漢末著名文學家、古琴家蔡邕的女兒蔡琰(文姬）在兵亂中被 匈奴所獲,留居南匈奴與左賢王為妃,生了兩個孩子。后來曹操派 人把她接回，她寫了一首長詩，敘唱她悲苦的身世和思鄉別子的情
懷。全詩共18段，譜寫成套歌18首。據郭沫若說，突厥語稱“首” 為“拍”，18拍即18首之意。該詩是她有感于胡笳的哀聲而作,所 以就叫做《胡笳十八拍》或《胡笳》。原是琴歌,但魏晉以后逐漸演 變成為兩種不同的器樂曲，稱《大胡笳鳴》、《小胡笳鳴》。前者即 《胡笳十八拍》的嫡傳c唐代琴家黃庭蘭以擅此曲著稱。李欣有 《聽董大彈胡笳》詩:“蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍;胡人落淚 沾邊草，漢使斷腸對客歸。”就是對該曲內容的概括。現存曲譜最 早見于1425年刊行的《神奇秘譜》本，稱“大、小胡笳”，都是無歌詞 的器樂曲。可唱的琴歌《胡笳十八拍》初見于明萬歷三十九年 (1611年)孫丕顯所刻的《琴適》中,也就是現在最流行的譜本,其 歌詞即文姬所作的“我生之初尚無為……”。音樂基本上用一字對 —音的手法，帶有早期歌曲的特點。
該曲是根據唐代詩人王維(609—759)的詩譜寫的一首琴歌。 王維這首詩在唐代就曾以肷曲形式廣為流傳，并收人《伊州大曲》 作為第三段。唐末詩人陳陶曾寫詩說歌是《伊州》第三篇，唱首 右丞征戍詞。”說明它和唐代大曲有一定的聯系。后來又被譜人琴 曲，以琴歌的形式流傳至今。王維的詩是為友人去關外服役而作： “渭城朝雨彳邑輕塵,客舍青青柳色新;勸君更盡一杯酒，西出陽關 無故人。”入琴曲后又增添了一些詞句,加強了惜別的情調。據清 代張鶴所編《琴學入門》（1864年）的傳譜，全曲分三大段，基本上 用一個曲調作變化反復，疊唱三次,故稱“三疊”。每疊又分前后兩 段,前段除第一疊加“淸和節當春句作為引句外,其余均用王維 的原詩。后段是新增的歌詞，每疊不盡相同。從音樂角度說，后段 有點類似副歌的性質。這首琴歌的音調純樸而富于激情。充分表 達出作者對即將遠行的友人那種無限關懷留戀的誠摯情感。
這是北宋詩人蘇軾根據民間曲調《念奴嬌》填寫的一首獨唱歌 曲，《念奴嬌》這個詞牌最早的歌詞可能和唐代歌女“念奴”有關， 故有此名.：“念奴”是唐玄宗時“梨園”里最著名的女歌手之一。據 詩人元稹說，當時宮廷每年會宴百官,必有音樂歌舞表演，但是累 日之后，萬眾喧嘩,常常弄得舞臺上的演出無法繼續下去,于是玄 宗便下令叫念奴出去歌唱當中宮太監高力士向大家宣布這個節 目時，臺下馬上就安靜下來了。這彳、詞牌自五代以來即已流行，有 不少人為之填寫新詞。其中以蘇軾這首詞最能體現原調“高亢豪 邁”的精神而受到人們的重視,當時就有所謂“須關西大漢，銅琵 琶，鐵綽板，唱《大江東去》”的評語<.蘇拭這首詞是他被貶黃州，游 覽傳說中的“三國周郎赤壁”時寫的。面對如畫的江河，緬懷古代 叱咤風云的英雄人物，想到自己的政治理想不為朝廷所見容,而今 華發早生，一事無成，不禁感慨萬端,發出了人生如寄的悲嘆，但整 個基調是健康昂揚的。曲調見于《九宮大成南北詞宮譜》（1746 年)。曲為散板，按詞調傳統由兩個樂段（即上、下片）組成，后樂段 基本上是前樂段的發展,既有對比，又有聯系，其整體情緒的起伏 均與歌詞密切結合，具有雄健豪放的氣質和濃厚的古典風格。
該曲是南宋作曲家姜白石⑴55-1221)為探索古代“側商調” 而創作的一首琴歌。“側商調”即隋唐時期流行的“燕樂調”，其音 階特點是引用降7。作者姜白石是一位愛國詞人和音樂家,常常 自己作詞并譜曲,稱為“自度曲”。他的作品大都是長短句的詞體 歌曲，琴歌《古怨》則采用騷體，可能是他晚期的作品。當時宋朝偏 安江南，對金人強占北方領土采取不抵抗政策，并對辛棄疾等抗戰 派愛國將領進行鉗制和打擊。白石有感于國土淪亡，世事昏黯,聯 系自己凄苦的身世，因借“古怨”為題,創作了這首歌曲，以寄托他 的怨恨的凄情。全曲分三段,第一段包括前奏、唱段的間奏，都用
同一曲調，而采用不同的處理方法。前奏用七弦琴高低八度跳進 的特有手法，在唱段中則形成連續的同音進行,顯示出琴歌的風格 特點。第二段是發展段，一開始即進行大二度暫轉調，并以較堅定 的節奏,表現作者對“世事兮何據,手翻乎云雨”的憤慨。第三段再 現首段音調后，變波浪式下行直到最低音,情緒十分低沉，描寫一 個“弦欲絕兮聲苦.滿目江山兮淚沾履”的動人情景。接著轉人尾 聲君不見，年年汾水上兮一惟秋雁飛去! ”作者借唐代李嶠詩 抒發對北土淪亡不得恢復的感慨。音樂以連續的同音進行開始， 然后轉人高音區。伴奏用泛音奏出，悠然遠逝，令人感慨萬端,惆 悵無窮。
南宋時候，金主完顏亮于1161年人侵揚州重鎮,使這個“淮左 名都”遭到嚴重破壞,久久不能恢復。15年后，作曲家、詩人姜白 石路過此地，看到一片蕭條的景象，懷著對侵略戰爭的厭惡之情， 創作了這首歌曲。因歌詞采用“慢詞”格式，故名《揚州慢》。歌曲 描寫原本十分繁華的揚州,經過金兵掠奪，變得一片荒涼,到處野 麥叢生,人煙稀少，村池荒廢。黃昏時候,靜寂的古城不時傳來悲 吟的軍號聲，更增添了無限蒼涼之感。作者感慨地說,如此景象， 即使大詩人杜牧在世，也將驚嘆而無法用筆墨來表達和描述的。 昔日游人如梭,而今二十四橋仍在，橋邊的紅芍藥花依然年年開 放，可是有誰來欣賞呢！《揚州慢》屬古音階調式,音調質樸而又富 于激情,行腔自然，結構嚴謹。上下片各四句，結音都是丨、3、6、1, 安排得很有層次。歌曲的旋律動向和語調傾向大體一致，而又服 從于內容的需要和感情的抒發。如“自胡馬窺江去后”的激動情 緒，和“波心蕩，冷月無聲”等處的慨嘆，都能在音調中得到很好的 體現，給人以相當深刻的印象。
此曲約產生于辛亥革命后三四年，流行于二三十年代。傳說 作者是北京一位中學教師內容采自古代歷史故事:漢武帝時，中 郎將蘇武奉命出使匈奴,被匈奴貴族囚禁冰窟逼降,他飲雪吞氈， 堅決不從< 后來又把他送到北海邊上放牧公羊,說要等公羊生子 之后才能放他回朝。蘇武不顧威脅利誘，不怕艱苦折磨，堅持19 年而終不屈服歌詞為長短句，音樂也仿照詞調傳統作上下闕處 理，除第一句引子外，上下闕的曲調完全相同樂曲采用民間“背 工調”手法，用清角音4而不用角音3,顯示出北方民間歌曲的風 格其中“歷盡難中難，心如鐵石堅”兩句則改用3而不用4，與前 后形成調性調式上的對比,加強了堅定誠摯的情感此曲雖用古 代題材，但卻寄托著當時人民群眾反帝反封建的愛國主義精神。 全曲音調流暢，內容通俗，感情深切，因而流行較廣。
南宋詞人、作曲家姜白石詞曲。1191年，白石訪問邊防要地 合肥正當深秋時節,城內一片蕭瑟,戰馬不時發出嘶叫之聲。出 城四望，到處是荒煙野草,十分凄涼黯淡。白石感觸甚深，因借琴 曲中的凄涼調意,創作了這首歌曲￡此曲按一般詞調分上下兩闕， 由于兩闕內容不同，所以在音調上有較多的變化。上闕描寫“邊城 離索”的荒涼景象，戰馬嘶嗚的戍樓不時響起的號角聲，勾起了作 者對當年抗敵將士“迤邐度沙漠”的懷想。為了表現煩悶而激動的 情緒,曲中運用了連續的垛句進行和下四度“犯調”手法(由g羽調 轉為g商調）。曲名“凄涼犯”即由此而得。下闕用“追憶，西湖上 小艇攜歌，晚花行樂”的另一情景來作對比，表現作者對侵略戰爭 的憎惡和對和平生活的向往。曲中亦采用了與上闕相同的犯調手 法,但不用垛句，情緒起伏的弧度亦較小，并一直持續到末段轉回 原調。全曲結構完整，音樂伴隨情緒的發展很有邏輯;在調性、調 式的對比和段落銜接等方面也處理得相當自然,并做到了為表現樂曲的感情內容服務，是白石最有代表性的作品之一。
此作品原是產生于南北朝時期的一首敘事詩,寫愛國女英雄 木蘭（傳說姓花)從軍的故事。北魏年間，可汗大點兵，民間女子木 蘭假扮男裝，代父應征,馳騁疆場，轉戰十年，立下輝煌戰功。當勝 利回師時，堅決不受朝廷封賞,而提出“愿借明駝千里足，送兒還故 鄉”的要求。詩中塑造這一熱愛國家、不圖富貴榮華的英雄形象， 千百年來,一直為人們所傳頌。辛亥革命后不久,《木蘭辭》被譜成 歌曲流傳，在當時國難深重、帝國主義橫行的歷史條件下,很受群 眾歡迎。此曲音樂基本上用敘事常見的上下句結構作變化發展而 成。風格清新,音調流暢，感情樸實親切。全曲大體可分為兩部 分，前部以五聲音階為主，后部較多運用“二變”。特別從“爺娘聞 女來”以后,常因強調四度音而產生轉調效果，對于渲染木蘭返家 時與父母姐弟團聚的歡樂氣氛有幫助。
宋、元時期最流行的詞牌之一。現行曲牌本來是和元代薩都 刺的詞<滿江紅?金陵懷古》配在一起的,20年代中,楊蔭柳先生將 它與相傳為岳飛所作的《滿江紅》詞相結合而得以廣泛流傳。岳飛 是南宋初期的抗金名將,后遭投降派秦檜誣陷而被殺害。這首詞 描述他回憶過去轉戰南北的艱苦歲月，想到而今卻是“三十功名塵 與土”,靖康之恥猶未報雪,發出“臣子恨,何時滅”的感嘆，并表達 了堅持“收復舊山河”的壯志和決心。歌曲音調淳厚,節奏穩健,感 情昂揚而壯烈。全曲由兩大段組成，稱為上、下片，下片的曲調基 本上是上片的反復，只第一句略有變化，稱為“換頭”，是詞調音樂 中最典型的曲式結構之一。
